Mécénat
Patronage
Sélim Mazari
Pianiste
Sélim Mazari figure parmi les jeunes pianistes français à l’avenir prometteur.
A 20 ans, sa licence au CNSM de Paris obtenue avec une mention très bien en juin 2011, il poursuit actuellement ses études au CNSM dans la classe de Claire Désert pour l’année 2012-13. Il s’expatriera à Londres la rentrée prochaine pour recevoir l’enseignement du maître Dmitri Alexeev.
A ses côtés, ses professeurs Suzel Ginisty, Pierre Réach au CNR de Paris, et Brigitte Engerer au CNSM ont joué un rôle important voire fondamental dans ce début de parcours sans parler des pianistes Rena Shereshevskaya, Jean-Claude Pennetier, ou Elena Varvarova qui lui ont apporté de précieux conseils lors de master-classes.
Il s’est d’ores et déjà produit dans de nombreux festivals et scènes nationales en France et à l’étranger en récital, en soliste avec orchestre et en musique de chambre. Révélation de l’ADAMI 2012, il joue également régulièrement pour les associations « Nouveaux Virtuoses » et « Jeunes Talents ». Son premier enregistrement est consacré à un trio avec les flûtistes Juliette Hurel et Joséphine Olech paru au printemps 2012 sous le label 1001 Notes intitulé « Souvenirs de Hongrie ».
Il donne son premier concerto avec orchestre le 17 février 2013 avec l’Orchestre de Cannes sous la baguette de Pavel Baleff, un concert hommage à Brigitte Engerer. Le 24 février 2013, il remporte le 2e prix du Concours Piano Campus et le prix du public ex aequo…
Téléchargez et écoutez quelques morceaux composés par Blas Maria Colomer et interprétés par Sélim Mazari :
– Marche Exotique (2.32 Mo)
– Sérénade (2.71 Mo)
– Sibylle (fantaisie Mazurka) (4.77 Mo)
– Simple chanson (4.90 Mo)
– Souviens toi (3.85 Mo)
– Une larme (2.35 M
Concert Hommage
3 octobre 2017
– Simple chanson – Agitato – Christophe Maynard, piano
– Caprice concertant – L’hirondelle (valse romantique) – Christophe Maynard et Selim Mazari, piano
– Fantaisie pour haubois et piano – Philibert Perrine, hautbois – Christophe Maynard, piano
– Airs pour soprano – Roxane Chalard, soprano – Christophe Maynard, piano
Marion Colomer
Artiste peintre
Marion Colomer, artiste peintre, vit et travaille entre Delhi et Paris depuis 2005.
Elle est entrée en 2001 à l’Ecole nationale supérieure des Beaux-arts de Paris où elle a étudié la peinture, la lithographie et la photographie. Parallèlement, elle a suivi les cours de la fac et obtenu en 2004 une licence de lettres modernes à Jussieu.
Elle a représenté la haute société indienne, les Maharajahs, les personnes de l’ancienne noblesse, les personnalités indiennes. Son premier contact avec l’Inde remonte en 2003 lors d’une formation artistique de un mois à Chennai, puis en 2004, avec le soutien de l’Ambassade de France, à New Delhi. Elle s’était alors intéressée aux intouchables, aux personnes de la rue, de sa rue, donnant lieu à une série de portraits d’hommes du quartier populaire de Maviya Nagar à Delhi. Aujourd’hui, elle nous donne à voir une autre Inde, celle des intérieurs princiers, celle des femmes de haute noblesse. Ce n’est plus la rue peuplée essentiellement de visages masculins, mais l’intimité féminine princière.
Elle pose un regard d’anthropologue, se présentant tantôt en peintre de la rue, tantôt en peintre de cour. Cependant, ses peintures dépassent le portrait officiel; elles témoignent du vécu de l’artiste qui intègre dans son oeuvre des éléments décoratifs que l’Inde lui a suggérés: richesse des tissus, splendeurs des bijoux, délicatesse des broderies, chatoiement des couleurs. Ainsi un madras ou un simple coton à carreaux porté par l’homme de la rue sert de support à une figure princière richement habillée de soie, de brocarts et ornée de somptueux bijoux. L’Inde et ses contrastes sont évoqués par les matériaux, des plus rustiques ou plus raffinés. Une Inde de façade: le paraître de la magnificence serait-il aussi suggéré lorsque l’artiste subtilement intègre à ses toiles des paillettes brodées donnant à certains portraits des éclats diamantés? Les visages parfois se devinent, se laissent envelopper par les motifs qui s’imposent dans leur foisonnement; envahissent la toile suggérant la foule des bazars et son fourmillement. Les couleurs jaillissent, se marient, s’opposent et par moment s’effacent: un silence, une réflexion. La modernité et la tradition s’entrechoquent, s’entrelacent.
Marion peint à l’huile, à l’acrylique et à l’aquarelle. Elle intègre à ses compositions des éléments de broderies effectuées à même la toile ou le papier et réalisées conjointement à ses créations peintes par un artisan de la rue qui se rend dans l’atelier de l’artiste: « J’ai vraiment envie de travailler avec des artisans artistes, explique Marion, puisqu’ils représentent tout ce qu’on perd en France et qu’on peux trouver ici en Inde. ».
Les peintures de Marion conjuguent tradition et modernité. Son travail fait preuve d’une connaissance historique et artistique, mais aussi d’originalité et d’inventivité. L’artiste se réfère à Vélasquez dans une attitude de demoiselle de cour; suggère la tradition française par un point de croix brodé dans les plis d’un sari de soie ou joue sur les reflets des perles faisant allusion à Vermeer. Dans cette Inde moderne, les contrastes ont marqué Marion Colomer. Ses toiles, sous leur aspect décoratif, dévoilent en profondeur et avec délicatesse les oppositions de la vie quotidienne en Inde, ainsi que des cultures occidentale et orientale.
Nicolas Desbons
Sculpteur Designer
Nicolas Desbons est Serrurier d’Art et sculpteur.
Son travail repose sur la serrurerie (travail du métal à froid, assemblage par soudure ou vissage), il fait toutefois aussi appel à la ferronnerie (travail à la forge, lorsque ses créations le nécessitent).
Alliant les techniques traditionnelles, il cherche cependant à innover et détourne les codes pour inventer une esthétique nouvelle.
Afin d’enrichir ses pièces, il n’hésite pas à marier les matériaux et introduit fibre de verre, verre, et céramique, au métal.
Travaillant sur commande, il vous accueille dans son atelier montreuillois, où il réalise mobilier, et agencement d’intérieur, pour des particuliers et des architectes.